一位日本服裝界人士曾用一句話形容日本服裝設計師森英惠女士：森英惠是巴黎高級時裝公會2 2 位國際服裝設計大師中唯一的亞洲人。

　　9 月1 2 日，北京飯店宴會廳外懸掛著“紀念中日邦交正常化2 5 周年森英惠時裝展示會”的橫幅，宴會廳內搭起T 形舞臺，這是森英惠首次在中國舉行作品展示會。我對時裝是外行，但希望更多地了解她的經歷和她對時裝設計的想法，以期通過報道，為那些有志成為服裝設計師的青年朋友提供一些心跡和思路。森英惠在下榻的貴賓樓飯店接受了我的采訪。

　　森英惠說她步入服裝行業純屬偶然。“我1 9 2 6 年生于島根縣一個小城鎮。小時候喜歡繪畫，但父親反對我學美術，讓我學醫。1 9 4 9 年東京女子大學畢業不久我就結婚了。呆在家里當家庭主婦覺得乏味，就去學裁剪。在西裝裁剪學校學習兩年畢業后，同幾個朋友在新宿車站附近開了一家服裝店，服裝店生意紅火，收入不斷增加，丈夫便辭去公司的工作，幫我經營服裝店。”

　　會裁剪的不一定都能成為服裝設計師。森英惠告訴記者，服裝設計師最基本的素質是要有用服裝與世人對話的欲望和沖動。“5 0 年代中期在日本知道‘F A S H I O N S H O W （時裝展示會）’的人還不多。我希望有更多的人看到我的作品，就在服裝店旁邊的一家茶館里舉行了我的首次時裝展示會。伴著流行音樂，模特走在茶桌間的過道上，服裝穿在富有活力的女性身上，與掛在衣架上的效果迥然不同。展示會每天兩次，每次展示3 0 件作品，同時公布價格，展示會結束后就接受訂貨。展示會雖然規模不大，卻引起極大反響，以至后來每次舉行展示會都人滿為患，必須出動警察維持秩序。因時裝展示會出了名，一家電影公司服裝部的人找上門來，問我對電影服裝有無興趣。我對新鮮事物都想嘗試，就應承下來。從此一發而不可收，接連為數百部電影設計和制作服裝。電影界是培養我成為時裝設計師的難得的學校，那里磨練了我觀察、表現各種各樣女性的能力。”

　　服裝作為一種文化，容易得到相同文化背景人們的認同。換言之，服裝設計師走向世界就不輕而易舉了。森英惠說：“1 9 6 0 年我獲得‘日本時裝編輯俱樂部獎’，當時覺得身心都很疲勞，想就此告一段落。朋友勸我去巴黎休假。4 0 多天的休假有如充電，巴黎時裝的熏陶使我受益匪淺。回到日本時已換了個心境，決意此生從事時裝設計，有朝一日與歐美時裝設計大師同臺獻藝。隨之而來的問題是，走向世界的落腳點選在哪里。1 9 6 1 年初我去了巴黎，8 月又去紐約。巴黎時裝歷史長、實力強，但比較保守封閉；紐約時裝歷史短，但接受力強，相對更開放，我選擇了紐約。選擇紐約的另一個動機是決心改變美國人對日本服裝的看法。當時，價格便宜、質量不好，是美國人對日本服裝的普遍看法。為此，我打算百分之百地用日本生產的面料，同其他日本職員齊心合力，拿出設計新穎的時裝，穿在日本模特身上給外國人看看。1 9 6 5 年1 月，我的首次海外時裝展示會在紐約取得成功。隨后，訂單紛至沓來，在紐約一干就是近8 年。”

　　聽說在巴黎的香榭麗舍大街上有森英惠的時裝店，不知她是怎樣從紐約移師巴黎的。“在紐約很快打開局面超出我的預想，但干了七八年后，產生了一種莫名的焦躁感，一種擔心身陷商務氛圍難以自拔的不安感。迷惘過后，我意識到：該是去歐洲的時候了。1 9 7 5 年，摩納哥的格萊絲王妃邀請我為慈善事業舉行時裝義演。歸途中在巴黎的莫利斯飯店舉行了時裝表演，這是在巴黎首次展示我的作品，觀眾席里有電影明星索菲亞? 羅蘭、指揮家小澤征爾等名人，表演獲得成功。朋友們勸我來巴黎，我被說動了。經過約一年的準備，1 9 7 7 年1 月在巴黎高級時裝界一舉成名，同年成為巴黎高級時裝公會正式會員，到今年正好2 0 年。在巴黎建立工作室要遵守許多規定，例如一個季節必須發表7 5 件以上的新作品，必須擁有兩三人以上的專職模特，必須雇傭2 0 名以上的法國籍職員等，這些都是對時裝設計師更高層次、更全面的磨練。”與歐美同行豪華精美的作品相比，森英惠的作品簡樸含蓄，東方文化傳統在作品中隨處可見。

　　那是森英惠作品北京展示會的最后一幕：7 位身著不同色調長裙的模特同時出現在舞臺上，長裙上布滿色彩各異的蝴蝶，頓時，舞臺上好像無數彩蝶在翩翩起舞、追逐嬉戲，令人心曠神怡。蝴蝶是森英惠作品的標志，據說來源于她少年時代對故鄉的美好記憶：藍天白云、蓮花盛開、彩蝶飛舞。蝴蝶與她形影不離，她在北京建立了中日合資的時裝店，取名為“華蝶”；她出過一本書，名為《時裝蝴蝶飛越國界》。蝴蝶與她有相同之處：把美麗帶給人間。不同的是，她飛得更高更遠，把美麗帶進更多人的眼簾。

來源：人民日報